lifeonmars

NON, JE NE ME CALMERAI PAS.
IL Y A DES COLÈRES SAINES ET UTILES.

(Ségolène Royal, le 2 mai 2007 lors du débat télévisé Royal Sarkozy)

"... La puerta quedó abierta.

- Estos papeles - dijo el italiano al tiempo que, con mano alada, sacaba del bolsillo lateral de su levita un voluminoso fajo de papeles, diversos impresos y una carta, que deslizó entre sus dedos hasta ponerla ante los ojos de Hans Castorp para que éste pudiera leer el membrete en francés: "Ligue Internationale pour l’organisation du Prògres" - me los envían de Lugano, donde se encuentra una de las sedes de la Liga. ¿Quiere conocer sus principios y objetivos? Se los expondré en dos palabras. La "Ligue pour l’organisation du Progrès" deduce de la doctrina evolucionista de Darwin el principio filosófico de que la vocación natural más profunda de la humanidad es la de perfeccionarse a sí misma. De ahí concluye también que es deber de todo el que quiera responder a esa vocación natural colaborar activamente en el progreso de la humanidad. Son muchos los que han respondido a este llamamiento, y el número de miembros de la Liga en Francia, Italia, España, Turquía e incluso Alemania, es considerable. Yo también tengo el honor de figurar como tal en sus registros. En su seno se ha elaborado un extenso programa de reforma que comprende todas las posibilidades presentes de perfeccionamiento del organismo humano. Se estudia el problema de la salud de nuestra raza y se examinan todos los métodos para combatir la degeneración, que es sin duda el más lamentable efecto secundario de la creciente industrialización. Además, la Liga persigue la fundación de universidades populares, la superación de la lucha de clases por medio de reformas sociales que puedan servir a este fin, y por último, la supresión de los conflictos entre los pueblos, de la guerra, por medio del desarrollo del derecho internacional. Como ve, las pretensiones de la Liga son altruistas y de muy amplio alcance. Varias revistas internacionales dan testimonio de su actividad, revistas mensuales que, en tres o cuatro lenguas distintas y de una manera muy interesante, informan del desarrollo y los progresos de la humanidad ilustrada. Se han formado también numerosos grupos locales en diversos países que por medio de debates abiertos y encuentros dominicales buscan llevar a cabo una labor civilizadora y educadora en el sentido del ideal progresista. Pero la Liga se dedica principalmente a ayudar a los partidos políticos progresistas de todos los países proporcionándoles materiales. ¿Me sigue usted, ingeniero?

- ¡Perfectamente! - respondió Hans Castorp brusca y atropelladamente. Se sentía como si acabase de dar un resbalón pero aún consiguiera, de milagro, mantenerse en pie.

Settembrini pareció satisfecho.

- Supongo que le estoy abriendo perspectivas nuevas y sorprendentes.

- Sí, he de confesar que es la primera vez que oigo hablar de una iniciativa semejante.

- ¡Ah! ¡Qué lástima que no haya oído hablar de ello antes! Tal vez todavía no sea demasiado tarde. ¿Querrá usted saber de qué tratan esos impresos? ¡Escúcheme! Esta primavera ha tenido lugar en Barcelona una solemne asamblea general de la Liga. Como sabe, esa ciudad puede enorgullecerse de mantener una relación particular con el ideal político del progreso. El congreso se prolongó durante una semana, con banquetes y celebraciones de todas las clases. Dios mío, mi intención era ir, pues sentía el más ardiente deseo de tomar parte en la sesiones. Pero ese canalla de doctor me lo prohibió amenazándome de muerte, y claro, qué esperaba, he tenido miedo a la muerte y no he ido. Estaba desesperado, como puede comprender, ante esa broma cruel que me gastaba mi precaria salud. Nada es tan doloroso como cuando la parte animal y orgánica de nuestro ser nos impide servir a la razón. Tanto más grata me resulta esta carta de la filial de Lugano. ¿No siente curiosidad por conocer su contenido? Así quiero suponerlo. Le informo brevemente... La "Ligue pour l’organisation du Progrès", consciente de que su tarea consiste en cimentar la felicidad de la humanidad, o en otros términos, combatir y eliminar definitivamente el sufrimiento humano a través de una labor social bien orientada y eficaz consciente; por otra parte, de que esta tarea tan elevada sólo puede realizarse con el apoyo de la ciencia sociológica, cuyo fin último es el Estado perfecto, ha decidido, pues, en el congreso de Barcelona, la publicación de una obra en numerosos volúmenes que llevará el título de "Sociología del sufrimiento", y en la que el sufrimiento de la humanidad, en todas sus categorías y variedades, será objeto de un estudio sistemático y exhaustivo. Y usted objetará: ¿para qué sirven las categorías, las clasificaciones y los sistemas? Y yo le contesto: la ordenación y el análisis sistemático constituyen el principio del dominio; el único enemigo temible es el que no conocemos. Hay que sacar a la especie humana de los primitivos estadios de miedo y apatía resignada, hay que conducirla a una fase más activa de la conciencia. Hay que ilustrarla y hacerle ver que sufre las consecuencias cuyas causas se deben analizar, reconocer y, entonces, combatir; que casi todos los sufrimientos del individuo se remontan a enfermedades del organismo social. ¡Bien! Tal es, pues, la finalidad de la "Patología Sociológica". En unos veinte volúmenes, en forma de diccionario, se estudiarán y enumerarán todos los casos de sufrimiento humano que se puedan imaginar, desde los más íntimos y personales hasta los más grandes conflictos de grupos, o el sufrimiento que se deriva de las luchas de clase y los conflictos internacionales: en una palabra, se expondrán los elementos químicos cuyas múltiples mezclas y combinaciones determinan los distintos tipos de sufrimiento humano y, tomando como directriz principal la dignidad y felicidad de los hombres, se propondrán los medios y las medidas que se consideren indicados para eliminar la causa de estos males. Destacados representantes de la intelectualidad europea, médicos, economistas y psicólogos tomarán parte en la redacción de esta enciclopedia del sufrimiento, y la seda central de Lugano se encargará de recopilar los diversos artículos. ¡Déjeme terminar! También las bellas letras han de estar bien representadas en esta gran obra, precisamente porque la literatura tiene como tema el sufrimiento humano. Así pues, se ha previsto un volumen aparte en el cual, para consuelo y enseñanza de los que sufren, se recogerán y analizarán brevemente todas las obras maestras de la literatura universal en que se tratan tales conflictos. Y ésa es la tarea que, en la carta que está usted viendo, se encomienda a este humilde servidor.

- ¡Qué me dice, señor Settembrini! Permita que le felicite de todo corazón..."


Sigo imbuido en la lectura del fascinante libro "La montaña mágica" de Thomas Mann, y el otro día me crucé con estas líneas. Es increíble pensar que estas palabras fueran escritas allá por 1924-25, porque pienso que siguen estando de plena actualidad. Al fin y al cabo la sociedad evoluciona, pero no tanto.
Yo por lo menos, si hoy en día existiera una asociación de este tipo también me apuntaría.

Nunca he sido muy cocinitas, pero también es cierto que cada vez me gusta más la cocina.
Siempre me ha interesado conocer o aprender cosas nuevas, y si encima se trata de aprender a cocinar tu plato favorito, pués ya ni te cuento.

Cuando Fernanda me comentó que estaba organizando un nuevo curso de sushi en su "el local gastronómico" (Travesía de las Vistillas, 13 - 28005 Madrid) no me lo pensé dos veces. Y no me arrepiento de haber ido. ¡Me lo he pasado pipa!


La profesora ha sido la japonesa Yoka Kamada (por su puesto en el mercado de Antón Martín la conocerás) - simpatiquísima y puapísima -, y nos ha enseñado a hacer varios tipos de sushi: Maki, Uramaki, Temaki y Futomaki. Buenísimos todos.

Eramos un grupo de nueve, de los doce originales que se habían apuntado al curso (ya se sabe que intentar que la gente haga algo en España un domingo temprano por la mañana es siempre complicado), y realmente hemos pasado un día estupendo. Por momentos nos sentíamos como niños en una mesa enorme de colegio jugando con la plastilina, rodeados de miles de granos de arroz, slasa soja, trozos de pesacado, algas, etc, etc. Realmente una experiencia muy recomendable.

Pero para experiencia la que me esperaba en casa sobre las tres y media de la tarde cuando, al llegar con mis paquetitos de sushis variados "hechos a mano" para disfrutar en el hogar, mi chico estaba preparándose unos huevos fritos con patatas y jamón. ¡Pero es lo que tiene tanta nueva cocina-fusión...!
Por cierto, el sushi con huevos fritos con papas está de rechupete.... ;-)

Lo mejor de los premios Goya de este año han sido estos dos actores protagonistas:






¡Los adoro!


Y la soledad frente a tanto orfanato y tanta rosa, claro está.

Y por supuesto el Goya a mi amiga Lucina como mejor cortometraje documental. ¡¡Mi más sincera enhorabuena, guapa!! ¡Me ha encantado tu discurso! Ese Victor Erice, ¡el mejor, sin lugar a dudas!
¡Y El Sur... siempre el sur!

Ah, y obviamente Fernando Fernán Gómez, que se me olvidaba.

"Le escaphandre et le papillon" es una película preciosa. Un regalo para los sentidos y para la mente.
De un sentimiento y una plasticidad tal que hasta hacen daño, pero que conmueven y reconfortan al mismo tiempo.
Yo diría que es dolorosamente bella, y que hasta te golpea físicamente, pero bien sea por sufrimiento o por placer.

Es cierto que es una película dura y compleja, y a veces tramposa, pero muy sensible y humana. Julian Schnabel ha creado un film que, siendo trágico, tiene una suavidad y un aliento poético que desborda. Y nos ha vuelto a regalar una obra plástica que (como ya hiciera con "Antes que anochezca") recrea un universo doliente y al mismo tiempo fascinante.

Su personaje (el francés Mathieu Amalric vuelve a demostrar otra vez el actor tan inmenso que es) es un hombre que se siente como si estuviera atrapado dentro de una escafandra, pero que gracias al uso de su imaginación y de su memoria podrá alejar el cautiverio mental y volar por el espacio y el tiempo como una mariposa.
Es un viaje callado de un prisionero hacia la belleza exterior.
La triste historia de una persona que tiene que descubrir la libertad del amor y la belleza a través de un sufrimiento extremo. Pero al mismo tiempo es la historia de todos nosotros, que seguramente nos enfrentamos a la muerte y la enfermedad; pero si nos fijamos, podemos encontrar en ello sentido y belleza.

Un viaje relámpago a París (aunque sea por trabajo) siempre viene muy bien. Viene bien y también sienta bien, porque no hay nada como sacar tiempo entre reunión y reunión para pasear por sus elegantes calles y disfrutar de su ambiente, su estupenda comida, su color, su atmósfera, su arquitectura, y dejarse seducir por sus gentes.

Porque, una vez más, he vuelto a encontrarme con gente variada, y cuando menos, interesante. No sé cómo lo hago (quizá algún día tenga que reflexionar sobre ello) pero siempre que viajo o me muevo por alguna ciudad acabo viendo a algún famoso, o famosillo o celebridad o lo que sea. Puede que sea por pura casualidad - todo hay que decirlo -, o bien porque soy un gran observador, o porque me fijo mucho en la gente, o porque soy buen fisonomista, o yo qué sé, pero lo cierto es que es raro el viaje en el que no me cruce con alguien más o menos relevante. Y este corto viaje no podía ser menos.

El miércoles por la mañana, dispuesto a ir a mi primera reunión, al cruzar un semáforo en la rue de Courcelles, voy y me topo frente por frente con mi admirado Kris Van Assche, el nuevo diseñador de la ropa para hombre de Dior. Iba con su casco y su vespa, supongo que dirección al trabajo, pero debo confesar que ese encuentro con el guapo belga me alegró el día.




Pero es que al día siguiente tuve otro encuentro con otra persona interesante. Menos atractiva físicamente que la anterior, todo hay que decirlo, - la pobre parecía una momia con esa cara llena de botox y labios de salchicha (parece ser que trás sufrir un grave accidente de automóvil cuando era joven, las intervenciones de cirugía estética en su rostro han sido múltiples) -, pero supongo que con mucho más poder y dinero también. Me hizo mucha gracia cruzarme por el Boulevard Haussmann con la mismísima Marina Doria (esposa del "aspirante" al trono de Italia, o sea, "quasi princesa de Italia" (?!!)), madre y esposa de Filiberto y Vittorio Emanuele de Saboya.
La señora iba elegantemente vestida (supongo que de compras), pero su cara y su estatura (es prácticamente enanita) eran todo un poema.




Pero para rematar el tema, esa misma tarde llegamos al aeropuerto para coger nuestro avión de vuelta, y cuál sería mi sorpresa al ver al one-and-only Pedro Almodóvar que venía en nuestro mismo vuelo de vuelta a Madrid (bueno, él en primera y yo en turista, pero en el mismo avión al fin y al cabo). ;-))




Lo dicho, no sé qué pasa, pero para un gran mitómano como yo (no hay que olvidar que nací y crecí en un pueblo, lejos de todas estas cosas (jejejeje)) ese tipo de encuentros hacen gracia, ilusionan y hasta, a veces, emocionan.

Una vez más me volví a preguntar ¡¿por qué coño no viajaré yo siempre con mi cámara de fotos en el bolsillo?! Lo pienso todas las veces, pero al final, sobre todo en viajes de trabajo, siempre se me olvida.

Son muchas las personas que tienen un alto concepto de sí mismas (en alguna gente es algo hasta insultante y hasta vergonzoso).
Pero no muchas veces se ve una foto como ésta donde se transmita tan plena satisfacción y felicidad de conocerse y encontrarse con uno mismo.

Me ha hecho mucha gracia esta imagen...



Y reconozco que hasta incluso tiene su punto emotivo y todo...

Hace algunas semanas que ví la película "La soledad", sin lugar a dudas una de las mejores películas españolas de este año (por ello no debe extrañar que fuera la gran vencedora de los últimos premios Goya), pero por falta de tiempo no pude hablar sobre ella en su momento. Así que os dejo con la crítica de Javier Ocaña en El Pais del viernes pasado porque la describe muy, pero que muy bien.

Las palabras están tan bien elegidas, y habla sobre la película de una forma tan lúcida y acertada que no puedo más que suscribir todo lo que dice sobre ella, cada punto y cada coma...


"La vida es eso que nos pasa entre el tiempo que hacemos cola para sacar dinero del banco y el que acontece mientras preparamos la cena; eso que nos pasa entre que nos duchamos y vamos al médico para consultar una dolencia; eso que nos pasa entre el momento en que discutimos con un familiar por un tema económico y el que transcurre planchando una montaña de ropa; eso que nos pasa entre una banal llamada telefónica en la que apenas escuchamos a nuestro interlocutor y un largo trayecto en autobús con la mirada perdida. La vida es eso importante, trascendente, que nos pasa entre una retahíla de acciones realizadas sin el menor deseo. ¿Es eso la vida o puede que ésta consista exclusivamente en ese absurdo devenir sin pasión ni gracia? Jaime Rosales, director de La soledad, ha compuesto una película que nos habla de la vida; de la vida filmada en directo, con sus momentos aparentemente más trascendentes y, sobre todo, con los instantes más cotidianos; esos que, sumados uno tras otro, acaban convirtiéndose en relevantes por la fuerza del tedio, de la abulia, de la soledad.

Rosales, con toda justicia, ha ganado tres goyas, entre ellos los de mejor película y mejor director, lo que ha provocado que más de medio año después de su estreno se reponga desde hoy en una treintena de salas comerciales. No se esperan riadas de gente en busca de la historia que le ha arrebatado el Goya, contra casi todos los pronósticos, a la exitosa El orfanato. Y si hay alguien que se plantea ir a ver La soledad como un ejercicio de comparación, se estará equivocando. Sería mezclar churras con merinas. El triunfo de La soledad es el del riesgo, el de la experimentación con el lenguaje cinematográfico, el de la búsqueda, aunque también el de la pasión, el de la sensibilidad, el de la garra.

Desde los títulos iniciales, Rosales divide la pantalla en dos en muchas de sus secuencias. La polivisión, ensayada sobre todo a finales de los sesenta y principios de los setenta por gente como Richard Fleischer (El estrangulador de Boston podría ser su película manifiesto), multiplica los puntos de vista, pero lo que normalmente se practica como una solución estética, Rosales lo hace también como solución ética. Ofrece nuevos espacios. Indagando aún más en el magnífico ejercicio de cotidianidad que supuso Las horas del día (2003), su debut en el largometraje, y apoyado en el portentoso trabajo de un extenso plantel interpretativo de pasmosa naturalidad, el director aspira a reducir la distancia entre la verdad de la vida y la verdad del cine, siempre distintas. El hiperrealismo, retratado a través del despojamiento de elementos (ni una nota musical) y de la captura del silencio. Lírica, veraz y profundamente dolorosa, La soledad necesita a un espectador cómplice. Seguro que no son tantos como los cuatro millones que han visto El orfanato (el perfecto producto comercial), pero sí muchos más de los 41.000 que acudieron tras su primer estreno. Ahora tienen una segunda, y fascinante, oportunidad."


También os recomiendo ir a verla. No os arrepentiréis de ver cine novedoso, moderno y sencillo al mismo tiempo, y que trata de forma sensible lo que nos sucede a todos nosotros cada día. La jodida vida.

Sí señor. Decididamente este país (o mundo) en el que vivimos no es para viejos, ni para gente sensible o débil. Y los hermanos Cohen nos vuelven a demostrar por qué.

Con "No country for old men" estos estupendos directores nos acaban de regalar una (otra más de las suyas) obra maestra.

Se trata de un hipnótico relato de suspense, con argumento simple o casi inexistente pero que tiene un fondo enorme. Es una película muy nihilista, de esas en las que se sacan más cosas de los silencios que de profundos diálogos. De esas en las que los personajes hablan más a través de sus acciones que con lo que dicen.
Un auténtico pasatiempo de persecuciones sin fín, llenas de venganza y diálogos irónicos, y que da mucho miedo. Es la representación del miedo, del miedo en estado puro. De la violencia más simple, la peor que pueda existir. Una violencia incómoda y también pesimista, porque todos reaccionan con normalidad ante ella. Pero de la que se saca mucho cuando aprendes a saborearla.

Es mucho más profundo que un mero film de vaqueros o de violencia o de una correlación de muertes consecutivas. Porque es una profunda reflexión sobre la violencia misma. Aquí no hay moraleja ni medias tintas, porque la violencia es eso, un sinsentido. Pero es así.

Todos los actores están excelentes, y sobre todo el trío protagonista - también me ha gustado mucho Kelly Macdonald (la mujer del héroe) -, pero, aunque suene a tópico, el personaje de Javier Bardem ya forma parte de la historia del cine. Porque no es un mero personaje, es una idea, la representación de la violencia pura. Sólo verlo caminar, observar y hablar ya ponen los pelos de punta.

¡Madre mía, qué mal lo he pasado! ¡Madre mía, cuánto me ha gustado!

Me he llevado una enorme sorpresa, y gran placer, al descubrir el nuevo número de la revista británica POP dedicado exclusivamente a Stephanie Seymour, una de las mujeres más increíbles que uno pueda imaginar.
De hecho, ya llevaba varios meses queriendo dedicarle un post porque es cierto que la norteamericana me vuelve loco, así que me ha venido de perlas este estupendo regalo que los chicos de POP nos han hecho.

Me chifla esta modelo. Desde sus iniciales desfiles para Azzedine Alaïa o Versace, o sus apariciones en los vídeos de Guns n’ Roses, a su actual compromiso y entrega total con el arte contemporáneo, o por su estupenda colección de trajes de alta costura, pasando por las míticas fotografías que esta chica ha inspirado a los mejores fotógrafos del mundo - sus innumerables sesiones con el gran Richard Avedon (para la revista Ëgoiste, o para los anuncios de Versace, por nombrar sólo dos ejemplos) forman ya parte de la historia de nuestro imaginario colectivo favorito -, pasando por lo inteligentemente que ha sabido mantener una carrera de modelo durante ¡veinticinco años!, por su forma de ser tan modesta y sencilla, hasta por los hijos tan guapos que ha hecho, todo en ella es perfecto....



Habiendo visto, contemplado y admirado a la mayoría de las mujeres excepcionales a las que el, quizás desafortunado, pero sin lugar a dudas lleno de significado, término "supermodelo" puede legítimamente ser aplicado, creo que no me equivoco mucho ni exagero demasiado cuando me atrevo a decir que Stephanie Seymour es una supermodelo entre las supermodelos. Algunas pueden haber aparecido en mayor cantidad de portadas de revistas, o en mayor número de campañas de publicidad, o han conseguido atraer mayor atención en las páginas del cotilleo, pero se me ocurren muy pocas a las que se les puede aplicar el término diosa ("goddess"), en el sentido literal y clásico del término, tan bien como a ella.

Es tan perfecta que a veces parece como si la hubieran dibujado o esculpido, y sin duda lo habría hecho un artista con mucho talento.

Hay pocas mujeres que exhalen tanto magnetismo y sensualidad. Y poca gente transmite tanta sexualidad con tanta clase. Es puro sexo.

Si no, a algunas pruebas me remito...









Aunque he de reconocer que el Marcus Schenkenberg éste tampoco está nada mal.

(AUNQUE YA LO SEPA)

Cada vez que termina un fin de semana de ARCO acabo exhausto. Es cierto que la cita anual de la feria (ritual que vengo celebrando con ilusión durante algunos años ya) es una experiencia agotadora, pero de esas que te dejan una sensación de placentero y feliz agotamiento.
Para mí estos cuatro días suponen un gran desgaste físico, pero al mismo tiempo un chute de energía, vitalidad e inspiración que me alimenta por mucho tiempo.

Este año he disfrutado mucho.

Me ha encantado encontrarme con mi amigo Fernando Martín Godoy (hello, from here!), a quien decididamente debería ver más a menudo, y he disfrutado al comprobar el éxito que tienen sus pinturas. Prometo ir a verle pronto al taller.


Pero uno de mis grandes descubrimientos de este año ha sido la galería londinense Blow de la Barra (a really nice encounter - and discovery - !!), que me ha permitido conocer más de cerca el trabajo de mi adorado Marcelo Krasilcic. Hasta el punto de que, a partir de ahora, tengo la suerte de que voy a poder conocer realmente bien, y muy de cerca, una de las piezas de este montaje, "Love from my eyes":




¡Hay que ver qué grande es Carla! ;-))




Meet the artist. Meet the model.




Tengo la sensación de que éste será el inicio de una bonita amistad...

Aunque otra de las cosas buenas que tiene ARCO es que, como cada año, mi amigo Christophe (galerista y profesor de arte contemporáneo, y belga francófono) viene de visita. Y eso significa que normalmente me trae algún regalo como señal de gratitud por alojarse en mi casa durante cuatro días (esa es otra de las grandes cosas de tener buenos amigos, que te pueden dejar su casa cuando les visitas). Y yo encantado.

Es cierto que últimamente, como también es un gran cinéfilo, está tomando la sana costumbre de regalar películas - se me ocurren pocas cosas mejor para regalar que una buena película (quizá un buen libro, también) -, y por supuesto aprovecha para surtirme del nuevo cine que se está haciendo en Francia, y que desgraciada, e incomprensiblemente, nunca llega a nuestras pantallas.

Aunque he de reconocer que este año se ha pasado de generoso, porque ha traído todas estas películas que desconocía...

1.- "L’homme de sa vie", de Zabou Breitman. Con Charles Berling y Bernard Campan.




2.- "La vie moderne", de Laurence Ferreira Barbosa, con Isabelle Huppert y Frédéric Pierrot.




3.- "Dans Paris", de Christophe Honoré. Con Louis Garrel y Romain Duris.




4.- "Comedie de l’Innocence", de Raoul Ruiz. Con Isabelle Huppert y Jeanne Balibar.




5.- "Le Clan", de Gaël Morel. Con Nicolas Cazalé y Stéphane Rideau.
Pas mal, eh?! ;-))

Obviamente algunas estarán mejor que otras, pero las disfrutaré todas por igual. Y mi ración de cultura francesa estará más que satisfecha, y bien cumplida...

Muchas gracias de nuevo, C.

Lo que más me ha llamado la atención (y más me ha gustado) de la pasada edición de los Oscars es que, de los cuatro actores laureados, ninguno es norteamericano. Deben ir tomando buena nota cuando unos premios entera y típicamente norteamericanos (y hollywoodienses) - que se hacen, publicitan hasta la saciedad y autoalimentan ellos para ellos mismos -, se los hayan birlado este año cuatro portentosos actores europeos.


Sin lugar a dudas el mejor actor principal no podía ir a otras manos que a las de uno de los mejores actores vivos, el británico Daniel Day-Lewis (de Paul Smith)




A la mejor actriz principal, la francesa Marion Cotillard (de Jean-Paul Gaultier), la conozco menos, pero me ha hecho mucha ilusión que una "simple y desconocida actriz francesa" les robe uno de los mejores premios a las típicas norteamericanas de turno, y vuelve a demostrar que todo es posible. Justo el viernes por la noche le dieron el premio César a la mejor actriz en Paris, con lo cual la chica habrá tenido uno de esos fines de semana que no olvidará jamás. Me han entrado muchas ganas de ver la peli/biográfica de Edith Piaf, la verdad.




Por fín se ve altamente reconocido el talento de la grandísima actriz británica - aparte de elegante, socialmente comprometida, inteligente, y con tan buen gusto - Tilda Swinton (de Lanvin). Me ha encantado siempre.




Y poco más se puede decir ya del español Javier Bardem (de Prada), un auténtico animal de la escena y uno de los mejores intérpretes que existen en el cine contemporáneo.




(La foto lo dice todo. Besa el culo del señor Oscar, y de paso se ríe de todos los que lo ponen verde (sobre todo en su propio país). ¡Olé por él!, espero que siga regalándonos muchas interpretaciones gloriosas)



También me ha hecho mucha gracia que esta señora, Diablo Cody (de Dior-sabe-quién!) parece ser que se llama, se haya llevado el Oscar al mejor guión original. De stripper a ganadora de un oscar como mejor guionista. Eso es nada.



Definitivamente todo es posible, y algo está cambiando. Y eso es bueno.


Ahora, eso sí. La alfombra roja ha sido de las peores, más sosas, aburridas y con peor gusto que se recuerdan. El tan manido "glamour de la alfombra roja de los Oscars" pienso que ha brillado este año por su ausencia.
Aunque he de reconocer que, por una vez, Penélope Cruz (de Chanel) ha sido una de las más elegantes.
¡Qué guapa íba, la tía (aunque ese pelo, no sé, no sé)!










Por lo demás, creo que estoy muy de acuerdo con que "No country for old men" sea la mejor película del año. Es una peli incomprendida, y que no está gustando a casi nadie. Pero bueno, visto lo que hay, no está tan mal.

No sé exactamente por qué será. Quizá sea por sus bulevares, o por su luz, o por sus gentes y su personal estilo, o por sus tiendas, o por sus edificios, o por sus plazas, o por su comida, o por su champán, o por sus croasanes y su pan, o por su rio, o por sus puentes, o por su orilla izquierda (siempre la izquierda), o por sus museos; pero siempre que vuelvo a Paris me dan ganas de quedarme a vivir.
Juro que esta vez me hubiera quedado allí para siempre.

Es increíble cómo en un simple fin de semana el tiempo se detiene de una forma tan fácil y se saca partido a cada momento, y todo cunde mucho más.

Será por las vistas sobre el Sena y el Louvre desde la habitación del Hotel...




Hasta la pinta de la gente que te cruzas por la calle...




O en los clubs...




Pasando por la entrega de los premios César del cine francés, que de pronto te encuentras en una plaza un viernes por la noche al volver hacia tu hotel...




O por la Place de la Concorde, siempre...




O la torre Eiffel...




Y las impresionantes vistas desde la torre misma...







Sus puentes...




Sus ventanas...




O esculturas callejeras...




Y hasta sus luminosos...




O la maravillosa cena del sábado noche en un estupendo bistrot de barrio con mis amoureux favoritos de Paris...




Son todos momentos inolvidables.

Paris es todo eso y mucho más....

(Para ser, yo hasta he venido oliendo a esa orilla izquierda que tanto me gusta, por gentileza de Mademoiselle S y de Monsieur YSL, claro está) ;-)) (Muchas gracias de nuevo, S+J)

Me había prometido a mí mismo no hablar ni mú sobre ese estúpido concurso (que nunca me ha gustado, todo sea dicho), que este año ha demostrado una vez más que en este país se pierden los papeles más de la cuenta (y lamentablemente muy a menudo).
Obviamente no voy a darle más publicidad de la necesaria (para eso ya está media España - y parte de la otra - hablando ya de ese tema), pero es que hoy ya no he podido más, me he llevado un gran disgusto. Y de paso, un enfado morrocotudo.

Resulta que por su puta culpa me voy a tener que perder el concierto que La Casa Azul iban a dar en Madrid el próximo Sábado ocho (8) de marzo. Parece ser que han decidido a última hora aplazar una semana el bochornoso festival ése, y celebrarlo ese sábado, y como La Casa Azul (¡ojalá ganen, por otro lado!) es uno de los grupos seleccionados, pues han decidido posponer su concierto para el lunes siguiente, o sea el 10 de marzo. Y ese día yo estoy de viaje fuera de España (alucinante, dicho sea de paso, pero eso ya es otro tema), y ya no puedo modificarlo, ni anularlo, ni nada de nada.
Así pués, sintiéndolo muchísimo, me tendré que morder los muñones, y parte del codo, sabiendo que esa noche de lunes todos mis amigos, y hasta mi amor, estarán disfrutando de ese espectáculo único, mientras yo estaré solo, muy solo; lejos, muy lejos de aquí.
Realmente es muy injusto, la verdad. Me da rabia. Me da, me da..... Grrrrrrr!!

Así pués, para el que lo quiera saber, tengo una entrada libre disponible. Pensaba regalársela a mi sobrino K, pero si él no la quiere, que sepáis que tengo una entrada disponible al mejor postor. ¿Cuánto me dáis por ella...? ;-))


Esta... Esta ha sido la terrible noticia, vía e-mail de Lista Elefant, que he recibido esta tarde y que me ha amargado el resto de día:
"

LA CASA AZUL: CAMBIO DE FECHA CONCIERTO MADRID [PASA AL LUNES 10 DE MARZO] / GALA EUROVISIÓN 2008 TVE [SÁBADO 8 DE MARZO]

Sábado 8 de Marzo – Actuación en la Gala de Eurovisión 2008 TVE
Lunes 10 de Marzo – Concierto Sala Joy Eslava - MADRID


Lunes, 10 de Marzo
La Casa Azul
Madrid
hora: 20:00 precio: 15 ant / 18 Taq [FNAC, Tipo, Tick Tack Ticket]
Joy Eslava
Arenal 11


Como casi todo el mundo sabe, hace escasos días la dirección de TVE anuncio a los medios de comunicación que la Gala de la Final para elegir el artista que representara a España en el festival de EUROVISIÓN 2008 se retrasaba una semana, y pasaba del día 1 de marzo, como estaba previsto, al sábado siguiente, el 8 de marzo. Ayer se hizo publico el nombre de los 5 artistas seleccionados a través de myspace confirmando la presencia de LA CASA AZUL e informándonos de que la Gala se emitiría en directo el próximo 8 de marzo en TVE1 a partir de las 22:30 horas, coincidiendo plenamente con el concierto que LA CASA AZUL tenia previsto dar en Madrid en la Sala Joy Eslava. Ante esta situación, solo había dos opciones posibles, suspender la presencia de LA CASA AZUL en la Gala de Eurovisión o Retrasar el concierto de Madrid. Ambas opciones supondrían trastornos para los fans del grupo, pero estaba claro que lo mas importante era contar con la presencia de Guille en la gala Eurovisiva e intentar que LA CASA AZUL tenga la opción de convertirse en el primer grupo Indie que representa a España en El Festival de Eurovisión y conseguir un logro totalmente histórico para la independencia en nuestro país, si finalmente quedase seleccionado.

El concierto de LA CASA AZUL en Madrid, previsto para el día 8 de Marzo en la Sala Joy Eslava, Finalmente se celebrara el Lunes día 10 de Marzo en la misma sala y a la misma hora. Sabemos que esto ocasionara trastornos en los planes de mucha gente, especialmente en los que tenían pensado desplazarse desde fuera de Madrid y por eso os pedimos disculpas a todos los que os sintáis afectados por este cambio de fecha, pero también esperamos que podréis comprender que nos hemos visto forzados a realizar este cambio de fecha y que esta era la mejor solución posible.

Las entradas ya adquiridas son válidas para la nueva fecha y por supuesto existe la opción de devolver la entrada a todas aquellas personas que por el motivo que fuera no puedan asistir el lunes al concierto.
Para poder gestionar la devolución ES IMPRESCINDIBLE QUE DEVUELVAS TUS ENTRADAS EN ALGÚN PUNTO DE VENTA/RECOGIDA DE LA RED TICK TACK TICKET.
Todos los que han comprado su entrada a través de Internet o por teléfono recibirán información directa desde Tick Tack Ticket para gestionar la devolución de la entrada y el resto de personas que haya comprado su entrada en cualquier punto de venta físico de Tick Tack Ticket podrá devolverla en cualquier punto de venta autorizado de la empresa.
El listado íntegro de puntos de venta/recogida autorizados está a su disposición en el menú de la izquierda de la pagina web de Tick Tack Ticket:
Tick Tack Ticket
Departamento de Atención al cliente
e-mail: central@ticktackticket.com
Tel: 902 15 00 25
web: www.ticktackticket.com

Como muchos sabéis las entradas para este concierto en Madrid estaban agotadas desde hace varios días. Según se vayan produciendo las devoluciones de las entradas de las personas que no puedan asistir el lunes al concierto, estas pasaran automáticamente de nuevo a la venta.

El fin de semana quedara finalmente de esta manera:
El viernes 7 de marzo como estaba previsto, Guille hará un pequeño set acústico en la Fiesta de Flor de Pasión, el sábado será la Gala Eurovisiva, el domingo las elecciones y el lunes gran fiesta en Joy Eslava con el concierto de LA CASA AZUL.

Viernes 7 de Marzo - Set Acústico Fiesta Flor de Pasión - Madrid
Sábado 8 de Marzo - Actuación en la Gala de Eurovisión TVE - Madrid
Lunes 10 de Marzo - Concierto Joy Eslava - Madrid


Guille ha escrito un comunicado personal al respecto de esta noticia que os adjuntamos a continuación:

Hola. Los que me conozcan mínimamente sabrán que no soy una persona muy predispuesta a exponer en público mis sentimientos o mi vida personal. De hecho, es la primera vez que hago un escrito así explicando cómo me siento y como estoy viviendo los acontecimientos en torno a LA CASA AZUL de estos últimos días. No me gusta hacerlo, entre otras cosas, porque me resulta un poco ridículo también, ... ni que yo fuera alguien del que todo el mundo tuviera ganas de escuchar lo que quiere decir. Además, para eso ya escribo canciones, supongo...

Sea como sea, lo primero que quiero hacer es explicar el motivo que me lleva a presentarme a la pre-selección de un festival como el Festival de Eurovisión. Mi única motivación es romántica. Yo tengo una idea idílica de Eurovisión. Siempre percibí las ediciones clásicas del festival como el momento en el que resurgía la esencia de la canción pop perfecta. Desde muy chiquitín me fascinaban las subidas de tono en el último estribillo, las estructuras utilizadas en aquellas canciones que me resultaban perfectas, Augusto Algueró dirigiendo el "Gwendoline" , la magnífica France Gall, "L’amour est bleu", las alucinantes ediciones del 74 y 75 con Teach Inn y Abba. Y miles de cosas más. Y ese universo siempre fue un referente y un destino escapista para LA CASA AZUL, al mismo nivel que la idea idílica de Shibuya, los grupos de Bubblegum, Jeff Lynne o los discos del sello A&M de finales de los 60. A mí, todo el tema del éxito, de la exposición mediática e impacto promocional de algo como Eurovisión más bien me molesta y me asusta, no es nada que considere interesante. La idea de "triunfar" que se nos vende desde fuera no tiene ningún tipo de sentido para mí. Y creo que es una posición que comparten conmigo muchísimos grupos del panorama indie o underground.

Cuando uno decide presentarse a algo como Eurovisión, seguramente lo hace sin pensar en las consecuencias de su decisión. Realmente en ningún momento se me pasó por la cabeza poder llegar lejos en esto de las votaciones ni nada. Simplemente lo hice por la ilusión de acercarme a ese mundo idílico que describía antes. Y resulta que, de golpe, los fans de toda la vida del grupo se movilizan y consiguen que desde el primer momento el grupo sea de los más votados. Y esto es un golpe real al sistema. Sin promoción ni elementos mediáticos detrás, simplemente porque los fans se ponen de acuerdo y votan, resulta que LA CASA AZUL se convierte en "favorito". Y mucha gente quizás no lo comprende porque cree que nada de eso existía con anterioridad. Pero existe. Hay millones de grupos indies que existen desde hace muchísimos años, que viven al margen de la uniformidad impuesta por un sistema que prima la repetición y el ensalzamiento de figuras mediáticas. Existe aunque no lo quieran ver. Y cuando lo ven, se sorprenden.

Dicho esto, quiero agradecer muchísimo todo el apoyo recibido por parte de todos los seguidores de LA CASA AZUL de toda la vida porque gracias a ellos yo tengo la suerte de poder vivir de la música y eso es algo que no tiene precio. Nunca habrá suficiente agradecimiento para compensar algo así. Es ñoño y sentimental, pero es la verdad. Por otro lado, yo sé mucha gente que sigue al grupo desde hace años no comprenden muy bien por qué motivo yo podría tener interés en algo como Eurovisión. Espero que después de lo primero que he dicho se comprenda mejor y quede claro que no es ninguna aspiración mediática, sino todo lo contrario. Tanto mi sello, Elefant Records, como yo mismo siempre hemos hecho las cosas porque queríamos hacerlas y no porque quisiéramos conseguir algo a través de ellas. Disfrutamos con lo que hacemos y procuramos estar al margen de lo que algunos puedan opinar al respecto. Ese es el espíritu que defendemos. También quiero agradecer a Luis y Montse, las personas detrás de Elefant Records, que en todo momento hayan respetado mi voluntad de llevar todo este asunto desde la máxima discreción, sin alardes promocionales ni elementos distorsionadores. No imagino poder estar en ningún otro sello que hubiera respetado este posicionamiento personal.

También quiero agradecer el apoyo y comprensión de muchos seguidores del Festival de Eurovisión de toda la vida que de repente han percibido una propuesta distinta como la nuestra y, independientemente de apoyarla o no, han sido respetuosos con ella. Porque, aunque esto parezca una obviedad, visto lo visto, el respeto es algo de agradecer.

El caso es que aquí no acaba la cosa, y parece que todo se tenía que complicar todavía más. Hace muy pocos días, la organización del festival decide cambiar la fecha de la gala en TVE del día 1 de marzo (fecha original) al 8 de marzo, fecha en la que estaba programado desde hace tiempo un concierto de LA CASA ZUL en la sala Joy Eslava de Madrid. Hoy, una vez comunicado el resultado final de las votaciones de MySpace, nos hemos puesto en contacto con la organización de la Gala para conocer los detalles y valorar la posibilidad de que ambos eventos no coincidieran. TVE nos ha comunicado que la gala tenía que ser en riguroso directo y que esa era la única forma de poder participar en ella. A partir de este momento, he tenido un dilema importante. Por un lado no quería poner el tema de Eurovisión por delante de otras prioridades del grupo como los conciertos que ya están cerrados, pero por otro está claro que, aunque de algún modo todo este tema de una gala en TVE me da pánico, creo que debía ser consecuente con mi decisión de haberme presentado. Creo que no sería justo retirarse de la selección simplemente porque haya habido una coincidencia de fechas ajena al grupo. No sería justo para la cantidad enorme de gente que ha estado votando al grupo desde el primer día de las votaciones hasta el último segundo, y que realmente quiere ver a LA CASA AZUL en la gala. Está claro que no soy ningún portento cantando y que tiendo a olvidarme las letras y muchas veces hasta las melodías. Pero creo que, en esta ocasión, la gente que ha votado a LA CASA AZUL ha votado por algo muy distinto a eso. Yo debería empezar aprender a quitarme los complejos e inseguridades de encima y por lo tanto creo que, a pesar del miedo, merece la pena estar en esa gala, cantando bien o mal, da igual, pero estar para añadir color al festival y aportar un cachito de esa Eurovisión idílica que muchos de nosotros anhelamos.

Está claro que no es agradable cambiar la fecha del concierto de Madrid en Joy Eslava, en principio programado para el día 8 de marzo, pero no ha habido alternativa. Si desde un buen principio hubiéramos sabido que la gala de TVE iba a ser el día 8, obviamente no me habría presentado. Pero es que originalmente era el día 1, y cambió de fecha hace unos días, por causas completamente ajenas a nuestra voluntad. De esta forma, el concierto de Joy Eslava tiene que pasar al día 10 de marzo, a la misma hora, las 20h. Espero que la mayoría de personas que habían comprado la entrada no tengan problemas para asistir al concierto 2 días más tarde. Sé que puede haber algún caso aislado de gente que no pueda venir, o incluso gente que tenía un billete para ir a madrid el día 8. Yo lo paso fatal con este tipo de cosas, porque para mí es muy muy importante ser respetuoso con los seguidores del grupo, es lo más importante que hay. Y este concierto, especialmente, es un concierto que me muero de ganas por vivir. Mucho más que la gala de TVE o cualquier otro tema relacionado con Eurovisión. Madrid es donde se inició la gira de este disco y quedó pendiente un concierto en una sala más grande. Tanto yo como las 5 personas que trabajan conmigo en todos los conciertos de LA CASA AZUL esperábamos este momento, el del concierto de Joy Eslava, desde hace muchísimos meses. Así que espero que este pequeño ajuste de fechas no suponga un gran contratiempo para la mayoría de personas que pensaban asistir. Agradecería que cualquier incidencia en este sentido se nos comunicara a través de nuestro sello, Elefant Records.

Finalmente, a parte de reiterar mi agradecimiento a toda la gente que desinteresadamente ha estado votando por La Casa Azul, querría expresar mi rechazo a cualquier tipo de confrontación entre personas porque consideren que una u otra propuesta es mejor o peor. Está claro que LA CASA AZUL no gusta a la mayoría de la gente porque si así fuera, pues sería un grupo más conocido. No lo es, entre otras cosas, porque a mucha gente no le gustan ni las canciones del grupo ni su puesta en escena. Y eso es perfectamente comprensible y respetable. LA CASA AZUL aparecerá en la gala de TVE con la propuesta que lleva actualmente en directo, quizás con algún apoyo vocal, entre otras cosas porque solamente se permiten 6 personas en escena, por lo que no podía haber presencia física de los 5 androides, otros 2 coristas y yo. Así que los androides aparecerán como aparecen actualmente en los directos de LA CASA AZUL, metidos en sendas pantallas de plasma, meticulosamente programados para la revolución sexual. En el increíble caso de que LA CASA AZUL pudiera llegar a representar a TVE en Eurovisión, entonces es muy posible que la puesta en escena se hiciera mucho más tecnológica y espectacular, ya que tendríamos bastante más tiempo para prepararla.

Pues eso, que realmente lo que tenemos que hacer todos con todo este tema es quitarle importancia, pasarlo bien y disfrutar de las cosas que están por venir. Hablo por mí sobretodo...

Guille Milkyway



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¡Hala, que os den....!

Anoche fuimos a cenar al restaurante Le marquis.

Se supone que es un sitio de diseño, que está de moda, espectacular (con decoración porno-chic) y tal. Y es cierto que es muy chulo y todo lo que quieras, pero se queda en eso: en un envoltorio bonito con nada en su interior.

Con una comida mala, mala, un servicio nefasto (¡¿por qué será tan difícil encontrar camareros agradables y profesionales?!), un público totalmente anodino - y además de resultar bastante caro -, es realmente un sitio olvidable, y altamente poco recomendable.

Por favor, no vayáis. No merece la pena.


PD: La pandilla esa del atontao de Fonsi Nieto, el novio de Vicky Martín Berrocal (que parece ser son los dueños) y sus amiguitos, se podrían haber gastado los dineros en otra cosa mejor, ¡por favor!